Чужую жизнь играю, как свою, свою играю, как чужую
«Артист – я постепенно познаю, какую жизнь со мной сыграла шутку злую: чужую жизнь играю, как свою. И, стало быть, свою играю, как чужую», - эти строки известного российского актёра Валентина Гафта, очень близки герою нашей сегодняшней публикации Александру Витальевичу Захарченко, который является одним из самых ярких, харизматичных и талантливых актёров народного театра «Мечта» и продолжателем театральной династии.
Путь к театральному искусству у каждого свой: кто-то идёт по нему с самого детства, а кому-то требуются годы, чтобы открыть его для себя и раскрыть свои способности. Вот и Александр мог бы с самого детства увлечься этим прекрасным миром преображений и чудес, занимавшим важное место в жизни его отца Виталия Александровича Захарченко - выпускника Ростовского культпросветучилища и не представлявшего себя без народного театра «Мечта». К слову, в развитии театрального искусства в нашем районе, а впоследствии и присвоения коллективу театра звания «Народный», есть и личный вклад Виталия Александровича. За его плечами - десятки сыгранных ролей и множество спектаклей, каждый из которых раскрывал его для зрителя с новой стороны.
- В детстве, я как-то не придавал особого значения увлечению отца театром, - говорит Александр, - пока в лет восемь не нашёл коробку с гримом, который принял за набор обычных красок и хотел выпросить их для себя, чтобы порисовать. Папа же мне объяснил, что такое грим и для чего он нужен. С того момента я стал упрашивать отца вернуться домой в гриме, чтобы проверить: так ли он меняет внешность, как он рассказывал. Долго я ждал, что даже об этом забыл. И когда однажды после спектакля папа специально для меня вернулся домой в гриме, я его не узнал.
Став постарше Александр вместе с мамой и сестрой стал бывать на каждой премьере, в которой участвовал Виталий Александрович. И признаётся, что хоть и очень нравилось смотреть на игру папы и его коллег по сцене – Валентины Петровны Поповой, Виктора Михайловича Гермаша, Ольги Степановны Бордаковой, Анатолия Бондаренко и др. - сам о театре даже не помышлял. Зато он активно участвовал в различных мероприятиях родной Чернышковской средней школы №1 и неоднократно слышал, как про него говорили: «Настоящий артист, весь в отца!» Эта похвала у мальчика вызывала разные эмоции. Ведь Александр был уверен, что не станет играть в театре - уж слишком много слов приходится учить актёру и тратить времени на репетиции, прогоны…
А у судьбы тем временем на него были свои планы. После окончания 10 классов герой нашей публикации поступил в Волгоградский инженерно-строительный институт. На вечере первокурсников, состоявшемся в драматическом театре им. Горького, был поражён как интерьером учреждения, так и игрой студенческого коллектива своего института. Чуть позже, снова для студентов института, состоялся творческий конкурс «Алло, мы ищем таланты!», в котором вместе с однокурсниками поучаствовал и Александр. Был замечен старшими товарищами и приглашён в студенческий театр эстрадных миниатюр (СТЭМ), которым руководил талантливый старшекурсник Алексей Александрович Бирюков. И то, отчего бежал герой публикации в школьные годы, накрыло его с головой в студенчестве. Да ещё как! Студенческий театр не ограничился одними театральными миниатюрами, коллективно сочинялись пьесы, режиссёр театра писал стихи и песни. Вот с таким весомым багажом репертуара стэмовцы из инженерно-строительного института, а в их числе и наш земляк Александр Захарченко, в период летних каникул путешествовали по городам России и Украины, участвуя в фестивалях студенческих коллективов в Новомосковске, Киеве, Харькове, Ровно. В конце 80-х годов по заявке Мурманского морского пароходства волгоградские стэмовцы целый месяц провели в океане и выступали перед личным составом атомных ледоколов «Ленин», «Киев», «Красин» и «Сибирь».
- Это были яркие и незабываемые годы, - вспоминает Александр Витальевич, - которые даже заставляли меня задуматься: а правильно ли я выбрал профессию? Ведь и градостроительство, и творчество нравились мне одинаково сильно. И стрелки весов постоянно колебались. С группой единомышленников пытались открыть в г. Волгограде свою студенческую театральную студию вне стен института. С творческой стороны уверенно к этому шли, а финансово не потянули. Поэтому, закончив своё учебное заведение, я вернулся в 1993 году в родной район, женился и устроился по специальности в одну из местных строительных организаций – МСО. Жизнь меня приземлила, и меня в общем всё в ней устраивало.
Переломным моментом, вернувшим Александра к творчеству, стала жизненная трагедия. Он попал в страшную аварию. Борьба за жизнь, девять месяцев лечения и реабилитации в больнице, инвалидность… Вернуться в профессию на тот момент он не мог по состоянию здоровья. Пришлось вспомнить об ещё одном творческом увлечении из детства – рисовании. В районном Доме культуры как раз требовался свой художник-оформитель, и Александра были очень рады видеть на этой должности. Это было в 1996 году, именно с того момента народный театр «Мечта» стал частью жизни героя нашей публикации, и он даже успел сыграть роль в спектакле «Порог» вместе со своим отцом - мэтром народного театра. Тот спектакль стал началом его актёрской карьеры и одним из завершающих для Виталия Александровича, состояние здоровья которого заставляло его сначала снизить свою актёрскую активность, а потом и совсем отойти от дел. Но до последних дней своей жизни сердце этого замечательного человека принадлежало родному театру и зрителю.
По словам режиссёра народного театра «Мечта» Ольги Владимировны Пруцаковой, сегодня народный театр очень трудно представить без Александра Витальевича Захарченко. Яркий, талантливый, харизматичный, он с лёгкостью завоевал сердца зрителей и стал достойным продолжателем театральной династии своей семьи. Какую бы роль Александр не играл (а на сегодняшний день у него на счету уже семь спектаклей: «Порог», «Кома», «Одноклассница», «День птеродактиля», «Он, она, окно, покойник», «Дорогая Памела, или как бы нам пришить старушку»), образ каждого героя раскрывает настолько полно, ярко и талантливо, что не заметить его просто невозможно. Как невозможно не заметить и великолепных декораций к спектаклям, к которым он имеет самое прямое отношение: придумывая их и воплощая все эти идеи в жизнь.
На вопрос: «Какая роль самая любимая и самый запоминающий спектакль?» Актёр отвечает не раздумывая, что все без исключения, но среди них есть особенные театральные истории. К их числу с полным правом можно отнести: «Порог», потому что играл свою роль вместе с отцом. А ещё спектакль «Он, она, окно, покойник», отмеченный гран-при на традиционном областном конкурсе «Театрон», и «Дорогая Памела, или как бы нам пришить старушку», с которым народный театр представлял Волгоградскую область на всероссийском фестивале и был отмечен дипломом первой степени, получил дипломы за лучшую сценографию и лучшую женскую роль. К слову, декорации в двух последних спектаклях были сложными, особенно в «Дорогая Памела…» – атмосферные, многоярусные, с интересными спецэффектами.
Что является самым важным в жизни каждого человека? Безусловно, это близкие люди рядом, интересная работа, возможность заниматься любимым делом. В этом плане у героя нашей публикации полный порядок: его близкие с пониманием относятся к его увлечением театральным искусством, во всём поддерживают и стараются не пропустить ни одной премьеры. Много лет он работает консультантом отдела архитектуры и градостроительства администрации Чернышковского муниципального района и имеет возможность вносить свой вклад в развитие и преображение родного посёлка. А народный театр «Мечта», ставший неотъемлемой частью его жизни, заставляет быть в тонусе и постоянных творческих поисках.
Сейчас Александр Витальевич Захарченко вместе с коллективом народного театра «Мечта» завершает подготовительные работы к новому спектаклю по произведению Алексея Дударева «Рядовые», премьерный показ которого планируется ко Дню Победы. Это сложная, трагичная историях о героях Великой Отечественной войны особую актуальность приобретает и в наши дни в ходе специальной военной операции на Украине. Ведь сегодня российские воины, в их числе и наши земляки, так же, как их отцы и деды в Великой Отечественной войне, на передовой бьются с жестокими проявлениями фашизма и нацизмом, взращённого преступным киевским режимом. Поэтому спектакль будет посвящён героям современного времени и памяти героев Великой Отечественной войны. В настоящее время при активном участии Александра Витальевича идёт очень трудоёмкий процесс изготовления сложнейших декораций к спектаклю.
- От имени всего коллектива народного театра «Мечта», занятого в спектакле «Рядовые», - говорит Александр Витальевич, - очень хотелось бы поблагодарить ООО «Коммунальщик», ООО «Агрострой», главу К(Ф)Х И.И. Малёванного за помощь с расходными материалами и финансовую поддержку, которые нам потребовались при изготовлении декораций для патриотического проекта. Художественное оформление, реалистичность декораций, великолепный реквизит позволит зрителям полнее погрузиться в атмосферу спектакля и через сломанные войной судьбы обычных людей раскрытых в спектакле, понять и увидеть то, с чем когда-то сражались воины Великой Отечественной, а сегодня участники СВО. Всех интриг раскрывать не буду, скажу только, что это очень сильный, пронзительный материал, который мы постараемся донести до зрителя.
Л. ОВЧИЕВА.